Musik-Glossar

Hunderte Musikbegriffe einfach erklärt: italienische Tempo- und Dynamikbezeichnungen, Notation, Harmonielehre, Formenlehre sowie Gitarren- und Basstechniken.

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12-Takte-Blues Form: Eine 12-taktige Akkordform auf Basis von I, IV und V: vier Takte I, zwei IV, zwei I, dann V, IV, I und ein Turnaround zu V. Die Grundlage von Blues, frühem Rock ’n’ Roll und viel Jazz. Mehr erfahren →
4/4-Takt (C-Takt) Rhythmus: Ein anderer Name für den 4/4-Takt, geschrieben mit einem C-Symbol anstelle der Zahlen. Mehr erfahren →

A

A piacere Tempo: Nach Belieben: Der Ausführende darf frei spielen, besonders im Tempo, ohne strengen Takt.
A tempo Tempo: Rückkehr zum Grundtempo nach einer Veränderung wie einem Ritardando oder Accelerando. Mehr erfahren →
A440 Allgemein: Der Standard-Stimmton: das A über dem eingestrichenen C (a1) mit 440 Hz. Mehr erfahren →
AABA-Form Form: Eine Songform aus vier Abschnitten, meist je acht Takte: ein Hauptteil, der zweimal erklingt, ein kontrastierender Mittelteil (B) und die Rückkehr von A. Auch 32-Takte-Form genannt; Standard bei Jazzstandards.
Absolutes Gehör Allgemein: Die seltene Fähigkeit, einen Ton ohne Referenzton zu benennen oder zu singen.
Abtastrate Technik: Die Anzahl, wie oft pro Sekunde ein Audiosignal bei digitaler Aufnahme gemessen wird, etwa 44,1 kHz (CD) oder 48 kHz (Video).
Accelerando Tempo: Allmählich schneller werden. Abgekürzt accel. Mehr erfahren →
Acciaccatura Notation: Ein sehr kurzer Vorschlag, klein geschrieben und mit einem Schrägstrich durch den Hals, der unmittelbar vor oder auf der Hauptnote angeschlagen wird.
Achtelnote Rhythmus: Eine ausgefüllte Note mit einem Fähnchen oder Balken, die eine halbe Viertelnote dauert. Mehr erfahren →
Ad libitum Tempo: Nach Ermessen des Ausführenden: Tempo, Wiederholung oder Inhalt dürfen frei gewählt werden. Abgekürzt ad lib.; in Pop und Jazz kann es auch freies Improvisieren bedeuten.
Adagietto Tempo: Eher langsam, etwas schneller als Adagio, etwa 70–80 BPM. Mehr erfahren →
Adagio Tempo: Langsam und gemächlich, etwa 66–76 BPM. Mehr erfahren →
Add-Akkord Harmonie: Ein Akkord mit einem zusätzlichen Ton, bei dem die dazwischenliegenden Töne fehlen, etwa Cadd9 (C-E-G-D), der eine None, aber keine Septime hat. Mehr erfahren →
Affettuoso Ausdruck: Zärtlich, mit Wärme und Zuneigung.
Agitato Ausdruck: Aufgeregt, unruhig und erregt.
Akkord Harmonie: Drei oder mehr verschiedene Töne, die zusammen erklingen (oder als Einheit gehört werden, wenn sie arpeggiert werden). Mehr erfahren →
Akkorddiagramm Notation: Ein Rasterbild des Griffbretts, das zeigt, wo die Finger für einen Akkord hingehören, mit Punkten für gegriffene Töne, O für leere Saiten und X für gedämpfte Saiten. Auch Griffbild genannt. Mehr erfahren →
Akkordfolge Harmonie: Eine Abfolge von Akkorden, oft mit römischen Ziffern beschrieben wie I-V-vi-IV. Mehr erfahren →
Akkordsymbol Notation: Ein Kurzname über der Melodie wie C, Am7 oder G/H, der den Spielern sagt, welchen Akkord sie spielen sollen, und die Lage ihnen überlässt. Mehr erfahren →
Akustikgitarre Instrumente: Eine Gitarre mit hohlem Korpus, die den Klang ohne Verstärkung abstrahlt, meist mit Stahlsaiten bespannt.
Akzent Artikulation: Betonung einer Note, lauter oder mit stärkerem Anschlag gespielt als ihre Nachbarn. Wird durch ein >-Zeichen über oder unter der Note angezeigt.
Alberti-Bass Harmonie: Ein Begleitmuster aus gebrochenen Akkorden, das in der Reihenfolge tiefster, höchster, mittlerer, höchster Ton gespielt wird (zum Beispiel C-G-E-G), häufig in der Klaviermusik der Klassik.
Alla breve Rhythmus: Der Halbe-Takt: 2/2-Takt, bei dem die halbe Note die Zählzeit ist, die Musik also in zwei Schlägen pro Takt empfunden wird. Geschrieben als ein C mit senkrechtem Strich. Mehr erfahren →
Allargando Tempo: Verbreiternd: langsamer werden, wobei Lautstärke und Gewicht gehalten oder gesteigert werden, typischerweise bei einem Höhepunkt oder Schluss. Abgekürzt allarg. Mehr erfahren →
Allegretto Tempo: Mäßig schnell und leicht, etwas langsamer als Allegro, etwa 100–128 BPM. Mehr erfahren →
Allegro Tempo: Schnell, rasch und hell, etwa 120–156 BPM. Die häufigste Vortragsbezeichnung für schnelle Sätze. Mehr erfahren →
Alterierte Spannung Harmonie: Eine Erweiterung oder Quinte, die um einen Halbton erhöht oder erniedrigt wird, etwa b9, #9, #11, b5/#5 oder b13, typischerweise auf Dominantakkorden, um Spannung zu erzeugen. Mehr erfahren →
Altschlüssel Notation: Ein C-Schlüssel, der auf der mittleren Notenlinie zentriert ist und sie als eingestrichenes C kennzeichnet. Wird vor allem von der Bratsche verwendet. Mehr erfahren →
Andante Tempo: Im Gehtempo, mäßig langsam, etwa 76–108 BPM. Mehr erfahren →
Andantino Tempo: Eine Verkleinerungsform von Andante; heute meist als etwas schneller als Andante verstanden, etwa 80–108 BPM. Ältere Quellen meinten manchmal etwas langsamer, daher kommt es auf den Zusammenhang an. Mehr erfahren →
Animato Ausdruck: Belebt, lebhaft; bedeutet oft eine leichte Tempoerhöhung.
Annäherungston Bass: Ein Ton, oft einen Halbton darüber oder darunter, der direkt vor einem Zielakkordton gespielt wird, um weich in ihn hineinzuführen. Unverzichtbar in Walking-Basslinien. Mehr erfahren →
Antizipation Melodie: Ein akkordfremder Ton, der zu früh eintritt und einen Ton des nächsten Akkords erklingen lässt, kurz bevor dieser Akkord beginnt.
Appassionato Ausdruck: Leidenschaftlich, mit intensiver Emotion.
Appoggiatura Notation: Eine „anlehnende“ Note: ein Verzierungston, meist eine Stufe über oder unter der Hauptnote, der auf die Zählzeit fällt und einen Teil der Zeit der Hauptnote einnimmt, bevor er sich auflöst.
Arco Artikulation: Mit dem Bogen: Rückkehr zum Streichen nach einer Pizzicato-Stelle.
Arpeggierter Akkord Notation: Ein Akkord mit einer senkrechten Wellenlinie, die bedeutet, dass die Töne schnell von unten nach oben gerollt statt zusammen gespielt werden.
Arpeggio Harmonie: Die Töne eines Akkords, nacheinander statt gleichzeitig gespielt. Mehr erfahren →
Arrangement Allgemein: Eine für bestimmte Instrumente oder Stimmen bearbeitete Fassung eines Stücks, einschließlich der Entscheidungen über Stimmen, Satz und Struktur.
Artikulation Artikulation: Wie einzelne Töne begonnen, gehalten und getrennt werden, zum Beispiel legato, staccato oder akzentuiert. Wird durch Zeichen über oder unter den Noten angezeigt.
Assai Tempo: Sehr, wie in allegro assai (sehr schnell). Meist bei Tempobezeichnungen verwendet.
Atemzeichen Notation: Ein kommaähnliches Zeichen über dem Notensystem, das anzeigt, wo ein Sänger oder Bläser atmen soll oder wo jeder Spieler eine kurze Pause machen soll.
Audio-Interface Technik: Hardware, die Mikrofone und Instrumente mit einem Computer verbindet, analoge Signale in digitale umwandelt und zurück, mit geringer Latenz.
Auflösung Harmonie: Die Bewegung eines dissonanten Tons oder Akkords zu einem konsonanten, wodurch sich Spannung löst.
Auflösungszeichen Notation: Das Symbol, das ein vorheriges Kreuz oder B aufhebt und die Note auf ihre unveränderte Tonhöhe zurückführt. Mehr erfahren →
Auftakt Rhythmus: Eine oder mehrere Noten vor dem ersten vollen Takt eines Stücks oder einer Phrase. Der Auftakttakt ist unvollständig, und der letzte Takt wird oft verkürzt, um ihn auszugleichen. Mehr erfahren →
Authentische Kadenz Harmonie: Eine Kadenz von der Dominante zur Tonika (V–I). Stehen beide Akkorde in Grundstellung und liegt die Tonika oben in der Melodie, ist es ein vollkommener authentischer Schluss, der stärkste Abschluss. Mehr erfahren →

B

Backbeat Rhythmus: Betonung der Zählzeiten 2 und 4 im 4/4-Takt, typischerweise durch die Snare-Drum; das rhythmische Fundament von Rock, Pop, Soul und vielem mehr.
Balken Notation: Eine dicke Linie, die die Hälse von Achtelnoten oder kürzeren Werten verbindet und sie nach Zählzeiten gruppiert, um das Lesen zu erleichtern. Sie ersetzt einzelne Fähnchen. Mehr erfahren →
Barré-Akkord Gitarre: Ein Akkord, bei dem ein Finger mehrere oder alle Saiten quer über einen Bund drückt und wie ein verschiebbarer Sattel wirkt, sodass eine Akkordform überall auf dem Hals gespielt werden kann. Mehr erfahren →
Bassschlüssel Notation: Der F-Schlüssel: Seine zwei Punkte umschließen die vierte Linie von unten und kennzeichnen sie als das F unter dem eingestrichenen C. Verwendet für E-Bass, Cello, die linke Hand des Klaviers und tiefe Stimmen. Mehr erfahren →
Begleitung Allgemein: Die musikalische Stimme, die eine Melodie oder einen Solisten unterstützt, zum Beispiel Akkorde auf Gitarre oder Klavier.
Bending Gitarre: Eine Saite quer über das Griffbrett drücken oder ziehen, um ihre Tonhöhe anzuheben, meist um einen Halbton oder einen Ganzton. In der Tabulatur durch einen gebogenen Pfeil mit „full“ oder „1/2“ dargestellt. Mehr erfahren →
Bindebogen Artikulation: Eine gebogene Linie über oder unter zwei oder mehr verschiedenen Noten, die bedeutet, sie legato zu spielen. Auf der Gitarre heißt das oft Hammer-ons oder Pull-offs; für Bläser: nicht neu anstoßen.
Bittiefe Technik: Die Anzahl der Bits pro Audio-Abtastwert, die den Dynamikumfang bestimmt; 16 Bit bei der CD, 24 Bit sind bei Aufnahmen üblich.
Blue Note Melodie: Ein leicht erniedrigt gesungener oder gespielter Ton für den Ausdruck, besonders die erniedrigte Terz, Quinte und Septime im Blues. Mehr erfahren →
Blues-Tonleiter Melodie: Die Moll-Pentatonik plus die erniedrigte Quinte (1 b3 4 b5 5 b7), zum Beispiel A C D Es E G. Mehr erfahren →
Bottleneck-Slide Gitarre: Ein Glas- oder Metallröhrchen, das an einem Finger getragen und über die Saiten gleitet (ohne sie auf die Bünde zu drücken), für weiche, gesangsähnliche Tonhöhenänderungen. Oft mit offenen Stimmungen verwendet.
BPM Technik: Beats per minute (Schläge pro Minute): die Einheit zur Messung des Tempos. 60 BPM bedeutet einen Schlag pro Sekunde. Mehr erfahren →
Breakdown Form: Ein Abschnitt, in dem die meisten Instrumente aussetzen oder das Arrangement abgespeckt wird, oft um danach wieder Energie aufzubauen.
Bridge Form: Ein kontrastierender Abschnitt, der meist ein- oder zweimal erscheint und Abwechslung zu den wiederholten Strophen und Refrains bietet. In der AABA-Form ist es der B-Teil.
Brillante Ausdruck: Glänzend, mit hellem, funkelndem Klang.
Bund Gitarre: Ein Metallstäbchen quer über dem Griffbrett; eine Saite direkt hinter einem Bund zu drücken verkürzt sie und erzeugt eine bestimmte Tonhöhe. Jeder Bund ist ein Halbton. Mehr erfahren →
Bundloser Bass Bass: Ein E-Bass mit glattem Griffbrett ohne Bünde, der Slides und einen gesanglichen, kontrabassähnlichen Ton erlaubt, aber präzise Intonation erfordert.

C

Cadenza Form: Eine virtuose Solopassage, oft improvisiert oder im freien Zeitmaß, typischerweise gegen Ende eines Konzertsatzes.
CAGED-System Gitarre: Eine Methode, den Gitarrenhals über die fünf Formen der offenen Akkorde C, A, G, E und D zu erschließen, die sich zusammenfügen und das Griffbrett für jeden Akkord abdecken. Mehr erfahren →
Calando Dynamik: Abnehmend: allmählich leiser und meist auch langsamer.
Call and Response Melodie: Ein Muster, in dem eine musikalische Phrase (der Ruf) von einer anderen (der Antwort) beantwortet wird, von einem anderen Spieler oder einer anderen Gruppe. Tief verwurzelt in afrikanischer und afroamerikanischer Musik.
Cantabile Ausdruck: Gesanglich: die Melodie weich und ausdrucksvoll gestalten, wie es ein Sänger tun würde.
Chorus-Effekt Instrumente: Ein Effekt, der das Signal mit leicht verzögerten, in der Tonhöhe modulierten Kopien mischt, sodass ein Instrument schimmernd oder verdoppelt klingt.
Chromatisch Harmonie: Töne außerhalb der aktuellen Tonart verwenden oder in Halbtonschritten fortschreiten.
Chromatische Tonleiter Melodie: Eine Tonleiter aus allen zwölf Tönen der Oktave, jeweils einen Halbton auseinander. Mehr erfahren →
Clave Rhythmus: Das sich wiederholende zweitaktige rhythmische Schlüsselmuster der afrokubanischen Musik (etwa die 3-2-Son-Clave), um das die übrigen Stimmen organisiert sind. Auch das Paar Holzstäbe, das es oft spielt.
Click-Track Technik: Ein Metronomsignal, das bei Aufnahmen oder Live-Auftritten auf die Kopfhörer der Musiker gegeben wird, damit alle im Takt bleiben. Mehr erfahren →
Clipping Technik: Verzerrung, die entsteht, wenn ein Signal den maximalen Pegel überschreitet, den ein System verarbeiten kann; bei digitalen Aufnahmen klingt sie hart und sollte vermieden werden.
Coda Notation: Ein Schlussabschnitt am Ende eines Stücks. In der Notation markiert das Coda-Zeichen (ein Kreis mit Kreuz), wohin mit Anweisungen wie „to coda“ oder D.S. al coda gesprungen wird.
Col legno Artikulation: Mit dem Holz: Streicher schlagen oder streichen die Saiten mit der Holzstange des Bogens statt mit dem Haar.
Colla voce Tempo: Mit der Stimme: Der Begleiter folgt dem flexiblen Zeitmaß des Solisten.
Comping Allgemein: Kurz für „accompanying“ oder „complementing“: Akkorde rhythmisch hinter einem Solisten spielen, besonders im Jazz.
Con anima Ausdruck: Mit Seele oder mit Leben: beseelt und herzlich.
Con brio Ausdruck: Mit Schwung und Kraft, energisch.
Con fuoco Ausdruck: Mit Feuer: feurig und leidenschaftlich.
Con moto Ausdruck: Mit Bewegung: die Musik vorwärtstreiben, etwas schneller, als das Grundtempowort vermuten lässt.
Crescendo Dynamik: Allmählich lauter werden. Geschrieben cresc. oder als sich öffnende Gabel (<). Mehr erfahren →

D

Da capo (D.C.) Notation: Vom Kopf: zurück zum Anfang des Stücks gehen.
Dal segno (D.S.) Notation: Vom Zeichen: zurück zum Segno-Zeichen gehen und von dort weiterspielen.
DAW Technik: Digital Audio Workstation: Software zum Aufnehmen, Bearbeiten, Arrangieren, Mischen und Produzieren von Audio und MIDI am Computer.
D.C. al coda Notation: Zurück zum Anfang gehen, bis zur Marke „to coda“ spielen, dann zum Coda-Abschnitt springen.
D.C. al fine Notation: Zurück zum Anfang gehen und bis zum Wort Fine spielen.
Decrescendo Dynamik: Allmählich leiser werden. Geschrieben decresc. oder als sich schließende Gabel (>); bedeutet dasselbe wie Diminuendo. Mehr erfahren →
Delay Instrumente: Ein Effekt, der das Signal nach einer festgelegten Zeit wiederholt und so Echos erzeugt. Die Zeit lässt sich oft mit dem Tempo synchronisieren.
Dezibel Technik: dB: eine logarithmische Einheit zum Vergleich von Schallpegeln oder Signalstärken; eine Erhöhung um etwa 10 dB wird als ungefähr doppelt so laut wahrgenommen.
Diatonisch Harmonie: Nur die Töne der aktuellen Tonart oder Tonleiter verwenden. Diatonische Akkorde sind solche, die aus den eigenen Tönen der Tonleiter gebaut werden. Mehr erfahren →
DI-Box Instrumente: Direct-Injection-Box: wandelt das hochohmige Signal eines Instruments in ein symmetrisches, niederohmiges Signal um, das für ein Mischpult oder Audio-Interface geeignet ist.
Diminuendo Dynamik: Allmählich leiser werden. Geschrieben dim.; gleichbedeutend mit Decrescendo. Mehr erfahren →
Dissonanz Harmonie: Eine Verbindung von Tönen, die gespannt oder instabil klingt und scheinbar eine Auflösung braucht, wie Sekunden, Septimen und der Tritonus. Mehr erfahren →
Distortion Instrumente: Ein Effekt, der das Audiosignal beschneidet und einen dickeren, aggressiveren und länger klingenden Sound erzeugt als Overdrive.
Divisi Ausdruck: Geteilt: Spieler einer Gruppe teilen sich auf, um die einzelnen in ihrer Stimme notierten Töne zu spielen. Abgekürzt div.
Dolce Ausdruck: Süß, mit sanftem, zartem Ton.
Dominante Harmonie: Die fünfte Stufe der Tonleiter und der darauf gebaute Akkord (V). Sie erzeugt Spannung, die sich zur Tonika auflösen will. Mehr erfahren →
Dominantseptakkord Harmonie: Ein Durdreiklang mit kleiner Septime (zum Beispiel G-H-D-F, geschrieben G7). Er enthält einen Tritonus und zieht stark zum Tonikaakkord eine Quinte tiefer. Mehr erfahren →
Doppel-B Notation: Das Symbol bb, das eine Note um zwei Halbtöne erniedrigt; zum Beispiel klingt Heses wie A.
Doppelgriff Gitarre: Zwei Töne gleichzeitig spielen, typischerweise auf benachbarten Saiten.
Doppelkreuz Notation: Ein Symbol (in Form eines x), das eine Note um zwei Halbtöne erhöht; zum Beispiel klingt Fisis wie G.
Doppelschlag Notation: Eine Verzierung, die die Hauptnote umkreist: der Ton darüber, die Hauptnote, der Ton darunter und wieder die Hauptnote. Durch ein liegendes S-Symbol angezeigt.
Doppelstrich Notation: Zwei senkrechte Linien, die das Ende eines Abschnitts markieren. Ein dünner Strich, gefolgt von einem dicken (Schlussstrich), markiert das Ende des Stücks.
Doppio movimento Tempo: Doppelt so schnell wie das vorangegangene Tempo.
Dorisch Melodie: Die zweite Kirchentonart der Dur-Tonleiter: eine Molltonleiter mit erhöhter Sexte (zum Beispiel D E F G A H C), mit jazzigem oder folkigem Mollklang. Mehr erfahren →
Double-Time-Feel Rhythmus: Ein Groove, der die Musik doppelt so schnell wirken lässt, während Grundtempo und Akkordwechsel gleich bleiben.
Downbeat Rhythmus: Die erste Zählzeit eines Taktes, normalerweise die stärkste. Auch die Abwärtsbewegung der Hand eines Dirigenten. Mehr erfahren →
Dreiertakt Rhythmus: Taktart mit drei Zählzeiten pro Takt, wie 3/4 (Walzertakt) oder 9/8. Mehr erfahren →
Dreiklang Harmonie: Ein dreitöniger Akkord aus Grundton, Terz und Quinte. Die vier Arten sind Dur, Moll, vermindert und übermäßig. Mehr erfahren →
Dreiteilige Form Form: Eine dreiteilige Struktur, ABA, bei der der erste Abschnitt nach einem kontrastierenden Mittelteil zurückkehrt.
Drop-2-Voicing Harmonie: Eine vierstimmige Lage, entstanden, indem man bei einer engen Lage den zweithöchsten Ton eine Oktave nach unten versetzt. Sehr verbreitet bei Jazzgitarre und Klavier.
Drop-D-Stimmung Gitarre: Die Standardstimmung mit der tiefen E-Saite um einen Ganzton nach D gesenkt (D A D G H E), was Powerchords mit einem Finger auf den tiefsten drei Saiten ermöglicht. Mehr erfahren →
Drumcomputer Technik: Ein elektronisches Instrument, das programmierte Schlagzeugmuster mit synthetisierten oder gesampelten Klängen abspielt.
D.S. al coda Notation: Zurück zum Segno-Zeichen gehen, bis zur Marke „to coda“ spielen, dann zum Coda-Abschnitt springen.
D.S. al fine Notation: Zurück zum Segno-Zeichen gehen und bis zum Wort Fine spielen.
Duole Rhythmus: Zwei Noten, die in der Zeit von dreien gleichen Wertes gespielt werden, verwendet in zusammengesetzten Taktarten wie 6/8.
Durakkord Harmonie: Ein Dreiklang mit großer Terz und reiner Quinte über dem Grundton (zum Beispiel C-E-G); wird im Allgemeinen als hell oder stabil empfunden. Mehr erfahren →
Durchführung Form: Der Mittelteil der Sonatenform, in dem Themen zerlegt, umgewandelt und durch mehrere Tonarten geführt werden.
Durchgangsnote Melodie: Ein akkordfremder Ton, der zwei Akkordtöne stufenweise verbindet und die Lücke zwischen ihnen füllt.
Durchkomponiert Form: Eine Form ohne großangelegte Wiederholung: Neue Musik setzt sich durchgehend fort und folgt dem Text oder der Handlung.
Dur-Tonleiter Melodie: Die siebentönige Tonleiter mit dem Schrittmuster Ganzton-Ganzton-Halbton-Ganzton-Ganzton-Ganzton-Halbton, zum Beispiel C D E F G A H. Mehr erfahren →
Dynamik Dynamik: Die Lautstärke der Musik und die Zeichen, die sie angeben, wie p, mf und f, sowie allmähliche Veränderungen wie Crescendo. Mehr erfahren →
Dynamikgabel Dynamik: Das keilförmige Symbol für ein Crescendo (öffnend) oder Decrescendo (schließend), das die Noten überspannt, über die die Veränderung stattfindet. Mehr erfahren →
Dynamikumfang Allgemein: Der Unterschied zwischen den leisesten und lautesten Klängen einer Darbietung, eines Instruments oder einer Aufnahme.

E

E-Bass Instrumente: Ein Bundinstrument mit Saiten, eine Oktave unter den vier tiefsten Gitarrensaiten gestimmt (E A D G), das das tiefe Fundament und die rhythmische Basis einer Band liefert. Mehr erfahren →
Economy Picking Gitarre: Anschlag, der auf einer Saite abwechselt, beim Wechsel auf eine benachbarte Saite in derselben Richtung aber einen einzigen durchgehenden Schlag nutzt.
Effektpedal Instrumente: Ein mit dem Fuß bedientes Gerät zwischen Instrument und Verstärker, das den Klang verändert, zum Beispiel mit Distortion, Delay oder Chorus. Auch Stompbox genannt.
E-Gitarre Instrumente: Eine Gitarre, die mit Tonabnehmern die Saitenschwingungen in ein Signal für einen Verstärker umwandelt; ihr Klang hängt stark von Verstärker und Effekten ab.
Einfache Taktart Rhythmus: Eine Taktart, in der sich jede Zählzeit natürlich in zwei gleiche Teile teilt, wie 2/4, 3/4 und 4/4. Mehr erfahren →
Eingestrichenes C Notation: Das C nahe der Mitte der Klaviatur, in der wissenschaftlichen Tonhöhennotation C4 geschrieben. Es liegt auf einer Hilfslinie unter dem Violinsystem oder über dem Basssystem. Mehr erfahren →
Energico Ausdruck: Energisch, mit Kraft.
Enge Lage Harmonie: Eine Lage, in der die Akkordtöne so eng wie möglich beieinanderliegen, meist innerhalb einer Oktave.
Enharmonisch Allgemein: Bezeichnet Töne, Intervalle oder Tonarten, die gleich klingen, aber unterschiedlich geschrieben werden, wie Fis und Ges. Mehr erfahren →
Equalizer (EQ) Technik: Ein Werkzeug, das bestimmte Frequenzbereiche anhebt oder absenkt, um den Klang zu formen.
Erhöhungszeichen (♯) Notation: Das Symbol #, das eine Note um einen Halbton (auf der Gitarre einen Bund) erhöht. Mehr erfahren →
Erniedrigungszeichen (b) Notation: Das Symbol b, das eine Note um einen Halbton (auf der Gitarre einen Bund) erniedrigt. Mehr erfahren →
Erste und zweite Klammer (Volta) Notation: Eingeklammerte Schlüsse (auch Volta-Klammern genannt) über den letzten Takten eines wiederholten Abschnitts: Beim ersten Mal die erste Klammer spielen, bei der Wiederholung sie überspringen und die zweite Klammer spielen.
Erweiterung Harmonie: Ein Akkordton jenseits der Septime, nämlich None, Undezime oder Tredezime, die weiter in Terzen über dem Grundton aufgeschichtet werden. Mehr erfahren →
Espressivo Ausdruck: Ausdrucksvoll, mit Gefühl. Abgekürzt espress. oder espr.
Etüde Form: Eine Studie: ein Stück, das komponiert wurde, um eine bestimmte technische Fertigkeit zu entwickeln. Mehr erfahren →
Exposition Form: Der Eröffnungsabschnitt der Sonatenform, der die Hauptthemen vorstellt, das zweite meist in der Dominanttonart oder der Durparallele.

F

Fähnchen Notation: Der gebogene Schwanz am Hals einer einzelnen Achtelnote oder eines kürzeren Wertes; jedes Fähnchen halbiert die Dauer. Mehr erfahren →
Feedback Gitarre: Ein anhaltender Ton oder Heulton, der entsteht, wenn der Schall eines Verstärkers die Saiten oder Tonabnehmer weiter zum Schwingen bringt und so eine Rückkopplungsschleife bildet. Im Rock gezielt eingesetzt, bei Live-Beschallung vermieden.
Fermate Notation: Ein Symbol (ein Bogen über einem Punkt), das den Ausführenden anweist, eine Note oder Pause nach eigenem Ermessen länger als ihren notierten Wert zu halten.
Fine Notation: Ende: Markiert, wo das Stück nach einem D.C.- oder D.S.-Sprung endet.
Fingerpicking Gitarre: Die Saiten mit den Fingerspitzen oder Nägeln (und dem Daumen) statt mit einem Plektrum zupfen. Auch Fingerstyle genannt.
Floating Thumb Bass: Eine Dämpftechnik am Bass, bei der der Daumen der Anschlagshand quer über den tieferen Saiten ruht und sich mit der Hand bewegt, um ungenutzte Saiten stumm zu halten. Mehr erfahren →
Form Form: Die Gesamtstruktur eines Stücks: wie seine Abschnitte angeordnet, wiederholt und kontrastiert werden.
Forte Dynamik: Laut. Geschrieben f. Mehr erfahren →
Fortepiano Dynamik: Den Ton laut spielen und dann sofort leise. Geschrieben fp. Mehr erfahren →
Fortissimo Dynamik: Sehr laut. Geschrieben ff. Mehr erfahren →
Fortississimo Dynamik: Äußerst laut, lauter als Fortissimo. Geschrieben fff. Mehr erfahren →
Frequenz Allgemein: Die Anzahl der Schwingungen eines Klangs pro Sekunde, gemessen in Hertz (Hz). Eine Verdopplung der Frequenz hebt die Tonhöhe um eine Oktave. Mehr erfahren →
Fuge Form: Eine kontrapunktische Komposition, in der ein Thema von einer Stimme vorgestellt und dann von anderen Stimmen auf verschiedenen Tonhöhen nachgeahmt wird.
Fünfsaitiger Bass Bass: Ein E-Bass mit einer zusätzlichen Saite, meist einem tiefen H unter dem E (H E A D G), der den Tonumfang nach unten erweitert.
Funktionsharmonik Harmonie: Die Vorstellung, dass Akkorde innerhalb einer Tonart Rollen haben: Tonika (Ruhe), Subdominante oder Prädominante (Entfernung) und Dominante (Spannung, die sich auflöst). Mehr erfahren →
Fuzz Instrumente: Eine extreme, schnarrende Form der Verzerrung, die die Wellenform stark rechteckig macht.

G

Gain Technik: Das Maß der Verstärkung, die auf ein Signal angewendet wird, besonders in der Eingangsstufe. Bei Gitarrenverstärkern treibt hoher Gain die Vorstufe in die Verzerrung.
Ganze Note Rhythmus: Eine hohle Note ohne Hals, die im 4/4-Takt vier Schläge dauert. Mehr erfahren →
Ganzton Allgemein: Ein Intervall aus zwei Halbtönen, etwa C nach D. Auch Ganztonschritt oder große Sekunde genannt. Mehr erfahren →
Ganztonleiter Melodie: Eine sechstönige Tonleiter, die ganz aus Ganztonschritten besteht, mit verträumtem, mehrdeutigem Klang. Es gibt nur zwei verschiedene Ganztonleitern. Mehr erfahren →
Gegenmelodie Melodie: Eine zweite Melodie, die gleichzeitig mit der Hauptmelodie gespielt wird und sie ergänzt.
Gehörbildung Allgemein: Übung, die die Fähigkeit entwickelt, Intervalle, Akkorde, Rhythmen und Melodien nach Gehör zu erkennen. Mehr erfahren →
Geliehener Akkord Harmonie: Ein Akkord, der aus der parallelen Tonart oder Skala entlehnt ist, etwa iv oder bVII in einer Durtonart. Die Technik heißt Modal Interchange oder Moll-Dur-Mischung. Mehr erfahren →
Generalbass Notation: Eine barocke Kurzschrift, bei der unter eine Basslinie geschriebene Zahlen die Intervalle und damit die Akkorde angeben, die darüber gespielt werden sollen.
Gerade Achtel Rhythmus: Genau gleichmäßig gespielte Achtelnoten, im Gegensatz zu einem Swing-Feeling.
Ghost Note Artikulation: Eine sehr leise gespielte oder gedämpfte Note, die man eher spürt als hört und die dem Rhythmus Textur verleiht. Notiert mit Klammern oder einem x als Notenkopf; verbreitet bei Schlagzeug, Bass und Gitarre.
Giocoso Ausdruck: Spielerisch, fröhlich.
Gleichnamige Tonart Harmonie: Eine Dur- und eine Molltonart mit derselben Tonika, wie C-Dur und c-Moll. Mehr erfahren →
Gleichstufige Stimmung Allgemein: Das westliche Standard-Stimmsystem, das die Oktave in zwölf exakt gleiche Halbtöne teilt, sodass jede Tonart gleich rein klingt.
Glissando Artikulation: Ein kontinuierliches Gleiten von einer Tonhöhe zur anderen. Auf Klavier oder Harfe streicht es über die dazwischenliegenden Töne; auf bundlosen oder gestrichenen Instrumenten kann es vollkommen glatt sein.
Grave Tempo: Sehr langsam und feierlich, etwa 25–45 BPM. Es beschreibt einen ernsten, schweren Charakter ebenso wie eine Geschwindigkeit. Mehr erfahren →
Grazioso Ausdruck: Anmutig, elegant.
Griffbrett Gitarre: Die Vorderseite des Halses, auf der die Bünde sitzen und auf der die Töne gegriffen werden. Mehr erfahren →
Groove Rhythmus: Das rhythmische Gesamtgefühl eines Stücks, das durch das Zusammenspiel der Rhythmusgruppe entsteht; auch ein wiederholtes rhythmisches Muster, zu dem man sich gern bewegt.
Grundstellung Harmonie: Ein Akkord mit seinem Grundton als tiefstem Ton. Mehr erfahren →
Grundton-Quinte-Muster Bass: Ein grundlegendes Bassmuster, das zwischen Grundton und Quinte jedes Akkords wechselt, häufig in Country, Folk und Rock. Mehr erfahren →

H

Halbe Note Rhythmus: Eine hohle Note mit Hals, die eine halbe ganze Note dauert: zwei Schläge im 4/4-Takt. Mehr erfahren →
Halbschluss Harmonie: Eine Kadenz, die auf der Dominante (V) endet und wie ein Komma oder eine Frage klingt, die weitergehen muss. Mehr erfahren →
Halbton Allgemein: Das kleinste Intervall der westlichen Musik: der Abstand zwischen benachbarten Klaviertasten oder benachbarten Bünden. Auch Halbtonschritt genannt. Mehr erfahren →
Halbverminderter Akkord Harmonie: Ein verminderter Dreiklang mit kleiner Septime (zum Beispiel H-D-F-A), geschrieben m7b5 oder mit einem durchgestrichenen Kreis. Er ist der ii-Akkord in Molltonarten. Mehr erfahren →
Half-Time-Feel Rhythmus: Ein Groove, der die Musik halb so schnell wirken lässt, während die Akkordwechsel im gleichen Tempo bleiben, typischerweise indem der Backbeat von den Zählzeiten 2 und 4 auf Zählzeit 3 verlegt wird.
Halsstab Gitarre: Ein einstellbarer Metallstab im Inneren des Halses, der der Saitenspannung entgegenwirkt und das Maß der Halskrümmung (Neck Relief) steuert.
Haltebogen Notation: Eine gebogene Linie, die zwei Noten gleicher Tonhöhe verbindet: Sie werden als eine Note gespielt, deren Dauer ihre Summe ist. Mehr erfahren →
Haltepedal Instrumente: Das rechte Pedal eines Klaviers (oder ein Fußschalter an einem Keyboard), das die Dämpfer abhebt, sodass Töne nach dem Loslassen der Tasten weiterklingen.
Hammer-on Gitarre: Einen höheren Ton auf derselben Saite erklingen lassen, indem ein greifender Finger kräftig auf den Bund gesetzt wird, ohne erneut anzuschlagen. In der Tabulatur mit H markiert. Mehr erfahren →
Harmonie Harmonie: Gleichzeitig erklingende Töne und die Art, wie Akkorde aufgebaut und über die Zeit verbunden werden. Mehr erfahren →
Harmonisch Moll Melodie: Die natürliche Molltonleiter mit erhöhter siebter Stufe, die einen Leitton und eine charakteristische übermäßige Sekunde zwischen der 6. und 7. Stufe erzeugt. Mehr erfahren →
Harmonischer Rhythmus Harmonie: Die Geschwindigkeit, mit der sich Akkorde ändern, zum Beispiel ein Akkord pro Takt oder zwei pro Takt.
Head Form: Im Jazz die geschriebene Hauptmelodie eines Stücks, die am Anfang und Ende gespielt wird, mit Soli dazwischen.
Hemiole Rhythmus: Ein rhythmisches Mittel, bei dem zwei Dreiergruppen als drei Zweiergruppen neu betont werden (oder umgekehrt), zum Beispiel sodass zwei Takte im 3/4-Takt wie ein Takt im 3/2-Takt wirken.
Hilfslinie Notation: Eine kurze zusätzliche Linie über oder unter dem Notensystem, um Noten außerhalb seines Umfangs zu schreiben. Mehr erfahren →
Homophonie Allgemein: Eine Satzart mit einer Hauptmelodie, die von akkordischer Begleitung gestützt wird.
Hook Form: Der eingängigste, einprägsamste Teil eines Songs, oft im Refrain.
Humbucker Gitarre: Ein Tonabnehmer mit zwei Spulen, die so geschaltet sind, dass sie Brummen auslöschen, und der einen dickeren, wärmeren und meist lauteren Klang liefert als ein Singlecoil.
Hybrid Picking Gitarre: Gleichzeitig ein Plektrum und die übrigen freien Finger der Anschlagshand verwenden.

I

ii-V-I Harmonie: Die Folge von der Supertonika über die Dominante zur Tonika (zum Beispiel Dm7-G7-Cmaj7 in C), die wichtigste Kadenz im Jazz. Mehr erfahren →
Improvisation Melodie: Musik spontan beim Spielen erfinden, meist innerhalb einer vorgegebenen Struktur wie einer Akkordfolge oder Tonleiter.
Intervall Allgemein: Der Abstand zwischen zwei Tönen, benannt nach Zahl (Sekunde, Terz, Quinte ...) und Qualität (groß, klein, rein, übermäßig, vermindert). Mehr erfahren →
Intonation Gitarre: Wie genau ein Instrument entlang des Halses sauber gestimmt spielt. Auf der Gitarre wird sie an den Saitenreitern eingestellt, sodass der Ton am 12. Bund zum Flageolett am 12. Bund passt; bei Sängern und Streichern bedeutet sie Tonhöhengenauigkeit. Mehr erfahren →
Intro Form: Der Eröffnungsabschnitt eines Songs vor der ersten Strophe.

K

Kadenz Harmonie: Eine Akkordfolge, die eine Phrase oder einen Abschnitt beendet, wie ein musikalisches Satzzeichen. Mehr erfahren →
Kanon Form: Ein Stück, in dem eine Melodie von anderen, später einsetzenden Stimmen genau nachgeahmt wird. Eine Runde ist ein Kanon, der beliebig oft wiederholt werden kann.
Kapodaster Gitarre: Eine Klammer, die quer über das Griffbrett gesetzt wird und die Tonhöhe aller Saiten anhebt, sodass du vertraute Griffe offener Akkorde in einer höheren Tonart spielen kannst. Mehr erfahren →
Kehrreim Form: Eine Zeile oder Passage, die am Ende jeder Strophe wiederkehrt.
Kirchentonart (Modus) Melodie: Eine Tonleiter, die entsteht, wenn man eine Stammtonleiter auf einer anderen Stufe beginnt. Die sieben Modi der Dur-Tonleiter sind Ionisch, Dorisch, Phrygisch, Lydisch, Mixolydisch, Äolisch und Lokrisch. Mehr erfahren →
Klangfarbe Allgemein: Die Tonfarbe oder Qualität, die Klänge gleicher Tonhöhe und Lautstärke unterscheidet, etwa eine Flöte von einer Geige.
Klavier Instrumente: Ein Tasteninstrument, bei dem Tasten Filzhämmer auslösen, die Saiten anschlagen; ein Standardklavier hat 88 Tasten von A0 bis C8. Mehr erfahren →
Klaviersystem Notation: Ein Violin- und ein Bassschlüssel-System, durch eine Akkolade verbunden, verwendet für Klavier, Harfe und andere Instrumente mit großem Tonumfang. Das eingestrichene C liegt zwischen ihnen. Mehr erfahren →
Klingende Tonhöhe Allgemein: Die tatsächlich erklingende Tonhöhe im Gegensatz zur notierten Tonhöhe eines transponierenden Instruments; auch der Stimmstandard A = 440 Hz.
Kompressor Technik: Ein Gerät oder Plug-in, das den Unterschied zwischen lauten und leisen Teilen eines Signals verringert, die Pegel angleicht und das Sustain erhöht.
Konsonanz Harmonie: Eine Verbindung von Tönen, die stabil und ruhig klingt, wie Oktaven, Quinten, Terzen und Sexten. Mehr erfahren →
Kontrabass Instrumente: Das größte und tiefste Streichinstrument, auch Bassgeige genannt, mit dem Bogen gespielt oder gezupft; wie der E-Bass in E A D G gestimmt.
Kontrapunkt Harmonie: Die Kunst, selbstständige Melodielinien so zu kombinieren, dass sie gut zusammenklingen und dabei ihre eigene Gestalt und ihren eigenen Rhythmus behalten.
Konzert Form: Ein Werk für ein oder mehrere Soloinstrumente und Orchester, typischerweise in drei Sätzen.
Konzertgitarre Instrumente: Eine Akustikgitarre mit Nylonsaiten und breitem Hals, verwendet für Klassik, Flamenco und viele Fingerstyle-Stile.
Künstliches Flageolett Gitarre: Ein Flageolett auf einem gegriffenen Ton, erzeugt, indem man mit der Anschlagshand die Saite in einem festen Abstand über dem gegriffenen Ton berührt (zum Beispiel 12 Bünde höher) und gleichzeitig zupft.

L

Lamentoso Ausdruck: Klagend, wehleidig und traurig.
Larghetto Tempo: Eher breit; etwas weniger langsam als Largo, etwa 60–66 BPM. Mehr erfahren →
Larghissimo Tempo: Die langsamste Tempobezeichnung: äußerst langsam, etwa 24 BPM oder weniger. Mehr erfahren →
Largo Tempo: Sehr langsam und breit, etwa 40–60 BPM. Mehr erfahren →
Latenz Technik: Die Verzögerung zwischen dem Spielen eines Tons und dem Hören über ein digitales System. Geringe Latenz (wenige Millisekunden) ist für Aufnahmen und Live-Monitoring unerlässlich.
Lead Sheet Notation: Eine kompakte Partitur, die nur Melodie, Akkordsymbole und manchmal Text zeigt; Musiker erarbeiten daraus ihre eigene Begleitung. Standard in Jazz und Pop.
Leere Saite Gitarre: Eine Saite, die ohne gedrückten Bund gespielt wird; in der Tabulatur mit 0 markiert. Mehr erfahren →
Legato Artikulation: Weich verbunden, ohne hörbare Lücke zwischen den Tönen. Meist durch einen Bindebogen angezeigt.
Leggiero Ausdruck: Leicht, mit zarter Berührung. Auch leggero geschrieben.
Leitton Harmonie: Die siebte Stufe der Dur-Tonleiter, einen Halbton unter der Tonika, die stark nach oben zu ihr zieht. Mehr erfahren →
Lento Tempo: Langsam, etwa 45–60 BPM; in der Geschwindigkeit nah an Largo, aber ohne das Gefühl von Breite. Mehr erfahren →
Lick Melodie: Eine kurze melodische Phrase oder ein Standardmuster, das in Soli und Improvisationen verwendet wird.
L'istesso tempo Tempo: Dasselbe Tempo: Der Schlag bleibt gleich schnell, auch wenn sich Taktart oder Schlageinheit ändern. Mehr erfahren →
Loco Notation: Am Ort: Rückkehr zur notierten Tonhöhe nach einer Ottava-Passage.
Loop Technik: Ein Audio- oder MIDI-Abschnitt, der nahtlos wiederholt wird; auch eine Übetechnik, bei der eine schwierige Passage wiederholt wird.
Looper Instrumente: Ein Pedal oder eine Software, die eine Phrase aufnimmt und wiederholt abspielt, sodass du Stimmen übereinanderlegen oder darüber üben kannst.

M

Ma non troppo Tempo: Aber nicht zu sehr, wie in allegro ma non troppo (schnell, aber nicht zu schnell).
Maestoso Ausdruck: Majestätisch, in würdevoller, gemessener Weise.
Major-Septakkord Harmonie: Ein Durdreiklang mit großer Septime (zum Beispiel C-E-G-H, geschrieben Cmaj7); ein weicher, sanfter Klang. Mehr erfahren →
Marcato Artikulation: Markiert: stark akzentuiert, kraftvoller als ein normaler Akzent. Durch ein ^-Zeichen über der Note angezeigt.
Mastering Technik: Die letzte Stufe der Audioproduktion, die einen gemischten Track für die Veröffentlichung vorbereitet, indem Gesamtklang, Lautheit und Einheitlichkeit über mehrere Tracks angepasst werden.
Mediante Harmonie: Die dritte Stufe der Tonleiter und der darauf gebaute Akkord (iii in Dur). Mehr erfahren →
Mehrspuraufnahme Technik: Einzelne Instrumente oder Takes auf getrennten Spuren aufnehmen, sodass jede unabhängig bearbeitet und gemischt werden kann.
Mehrtaktpause Notation: Ein dicker waagerechter Balken mit einer Zahl darüber, der anzeigt, wie viele volle Pausentakte zu zählen sind.
Melodie Melodie: Eine Folge einzelner Töne, die als erkennbare musikalische Linie gehört wird und Tonhöhe und Rhythmus verbindet.
Melodiekontur Melodie: Die Gesamtform einer Melodie: wie sie steigt, fällt, sich wölbt oder auf gleicher Höhe bleibt.
Melodisch Moll Melodie: Eine Molltonleiter mit erhöhter sechster und siebter Stufe. In der klassischen Praxis kehrt sie abwärts zum natürlichen Moll zurück; im Jazz wird die aufsteigende Form in beide Richtungen verwendet. Mehr erfahren →
Meno mosso Tempo: Weniger bewegt: etwas langsamer als das vorherige Tempo. Mehr erfahren →
Mensur Instrumente: Die schwingende Länge der Saiten vom Sattel bis zum Saitenreiter, die Saitenspannung und Bundabstände beeinflusst; zum Beispiel etwa 25,5 Zoll (648 mm) bei vielen E-Gitarren und 34 Zoll (864 mm) bei einem Standardbass.
Mesto Ausdruck: Traurig, klagend.
Metronom Instrumente: Ein Gerät oder eine App, die einen gleichmäßigen Klick in einem gewählten Tempo erzeugt und zum Üben des Taktgefühls dient. Mehr erfahren →
Metronomangabe Tempo: Eine Tempoangabe wie „Viertelnote = 96“, die genau angibt, wie viele Schläge eines bestimmten Notenwerts pro Minute vorkommen. Ältere Partituren schreiben sie als M.M. (Mälzels Metronom). Mehr erfahren →
Metrum Rhythmus: Die Ordnung der Zählzeiten in einem sich wiederholenden Muster aus starken und schwachen Schlägen, angezeigt durch die Taktart. Mehr erfahren →
Mezzoforte Dynamik: Mäßig laut, etwas leiser als Forte. Geschrieben mf. Mehr erfahren →
Mezzopiano Dynamik: Mäßig leise, etwas lauter als Piano. Geschrieben mp. Mehr erfahren →
MIDI Technik: Musical Instrument Digital Interface: ein Standardprotokoll, das Spieldaten wie Noten, Anschlagstärke und Reglerbewegungen zwischen Instrumenten und Computern überträgt. Es überträgt Anweisungen, kein Audio.
MIDI-Controller Technik: Ein Keyboard, Pad oder anderes Gerät, das MIDI-Daten sendet, um Software oder Hardware-Instrumente zu steuern, und selbst meist keinen Ton erzeugt.
Mischen (Mixing) Technik: Aufgenommene Spuren zu einer endgültigen Stereo- (oder Surround-)Fassung zusammenführen, indem Pegel ausbalanciert und EQ, Panorama, Kompression und Effekte angewendet werden.
Misterioso Ausdruck: Geheimnisvoll.
Mixolydisch Melodie: Die fünfte Kirchentonart der Dur-Tonleiter: eine Dur-Tonleiter mit erniedrigter Septime (zum Beispiel G A H C D E F), die zu Dominantseptakkorden passt. Mehr erfahren →
Moderato Tempo: In mäßigem Tempo, etwa 108–120 BPM. Oft mit anderen Wörtern kombiniert, wie in allegro moderato (mäßig schnell). Mehr erfahren →
Modulation Harmonie: Der Wechsel von einer Tonart in eine andere innerhalb eines Stücks, sodass eine neue Tonika entsteht. Mehr erfahren →
Mollakkord Harmonie: Ein Dreiklang mit kleiner Terz und reiner Quinte über dem Grundton (zum Beispiel A-C-E); wird im Allgemeinen als dunkler als Dur empfunden. Mehr erfahren →
Moll-Septakkord Harmonie: Ein Molldreiklang mit kleiner Septime (zum Beispiel D-F-A-C, geschrieben Dm7). Mehr erfahren →
Molto Tempo: Sehr oder viel, wie in molto allegro (sehr schnell) oder molto rit. (stark langsamer werden).
Monophonie Allgemein: Eine Satzart aus einer einzigen Melodielinie ohne Begleitung.
Mordent Notation: Eine schnelle Verzierung: die Hauptnote, der Ton eine Stufe darüber (Pralltriller/oberer Mordent) oder darunter (unterer Mordent) und zurück zur Hauptnote.
Morendo Dynamik: Ersterbend: allmählich leiser und oft langsamer werden, bis der Klang fast verschwindet.
Motiv Melodie: Ein kurzer, charakteristischer musikalischer Gedanke aus wenigen Tönen, der im ganzen Stück wiederholt und entwickelt wird.
Muskelgedächtnis Allgemein: Die Fähigkeit, Bewegungen nach Wiederholung automatisch auszuführen; am wirksamsten durch langsames, genaues Üben aufgebaut. Mehr erfahren →

N

Nashville-Nummernsystem Notation: Eine Notationsmethode, die Akkorde als Zahlen (1, 4, 5, 6-) relativ zur Tonart schreibt, sodass eine Band dieselbe Akkordtabelle in jeder Tonart spielen kann. Mehr erfahren →
Natürliches Flageolett Gitarre: Ein glockenartiger Ton, der entsteht, indem man eine leere Saite direkt über bestimmten Bünden (etwa 12, 7 oder 5) leicht berührt und anschlägt, ohne die Saite herunterzudrücken.
Natürliches Moll Melodie: Die siebentönige Tonleiter mit dem Muster Ganzton-Halbton-Ganzton-Ganzton-Halbton-Ganzton-Ganzton, zum Beispiel A H C D E F G. Identisch mit der äolischen Kirchentonart. Mehr erfahren →
Neapolitanischer Akkord Harmonie: Ein Durakkord auf der erniedrigten zweiten Stufe (bII), meist in erster Umkehrung, mit prädominantischer Funktion (zum Beispiel Des-Dur in C).
Niente Dynamik: Nichts: mit einem Decrescendo verwendet bedeutet es Verklingen bis zur völligen Stille (al niente), mit einem Crescendo den Beginn aus der Stille (dal niente).
Non legato Artikulation: Nicht verbunden, aber nicht so kurz wie staccato: Jeder Ton ist leicht abgesetzt.
Note Allgemein: Ein einzelner musikalischer Klang mit bestimmter Tonhöhe und Dauer oder das Symbol, das ihn darstellt. Mehr erfahren →
Notenhals Notation: Die senkrechte Linie am Notenkopf aller Noten, die kürzer als eine ganze Note sind. Mehr erfahren →
Notenkopf Notation: Der ovale Teil einer Note; seine Position im Notensystem gibt die Tonhöhe an, und ob er ausgefüllt oder hohl ist, zeigt mit die Dauer. Mehr erfahren →
Notenschlüssel Notation: Ein Symbol am Anfang eines Notensystems, das festlegt, welche Tonhöhe jede Linie und jeder Zwischenraum darstellt. Mehr erfahren →
Notensystem Notation: Die fünf waagerechten Linien und vier Zwischenräume, auf denen Noten geschrieben werden; höhere Positionen bedeuten höhere Töne. Mehr erfahren →
N-tole Rhythmus: Jede Gruppierung, die eine Zählzeit in eine Anzahl gleicher Teile teilt, die die Taktart normalerweise nicht zulässt, wie Triolen, Duolen, Quintolen (5) oder Sextolen (6).

O

Oberton Allgemein: Jede Frequenz über dem Grundton, die als Teil eines musikalischen Tons erklingt; Teil der Obertonreihe.
Obertonreihe Allgemein: Die Menge der Frequenzen, die in einem natürlichen Ton gemeinsam erklingen: der Grundton plus Obertöne bei ganzzahligen Vielfachen davon. Ihr Gleichgewicht verleiht einem Instrument sein Klangbild.
Offbeat Rhythmus: Die Stellen des Taktes zwischen den Hauptzählzeiten, etwa das „und“ jeder Zählzeit bei Achtelnoten. Mehr erfahren →
Offene Stimmung Gitarre: Eine Stimmung, in der die leeren Saiten einen Akkord bilden, etwa Open G (D G D G H D) oder Open D (D A D Fis A D). Beliebt für Slide und Folk. Mehr erfahren →
Offener Akkord Gitarre: Ein Akkord in den ersten Bünden, der eine oder mehrere leere Saiten enthält, wie C, G, D, Am und E. Mehr erfahren →
Oktave Allgemein: Das Intervall zwischen einem Ton und dem nächsten Ton mit demselben Namen, zwölf Halbtöne höher oder tiefer. Der höhere Ton hat die doppelte Frequenz. Mehr erfahren →
Orgelpunkt Harmonie: Ein ausgehaltener oder wiederholter Ton (meist im Bass), während sich die Harmonie darüber ändert, was oft Spannung und dann Lösung erzeugt.
Ostinato Melodie: Ein kurzes musikalisches Muster, das beharrlich wiederholt wird, oft im Bass, während sich andere Stimmen ändern.
Ottava (8va) Notation: Die eingeklammerten Noten eine Oktave höher (8va über dem Notensystem) oder eine Oktave tiefer (8vb darunter) spielen, um viele Hilfslinien zu vermeiden. 15ma bedeutet zwei Oktaven.
Outro Form: Der Schlussabschnitt eines Songs; oft eine Wiederholung des Refrains oder ein Fade-out.
Overdrive Instrumente: Eine milde, warme Verzerrung, die entsteht, wenn man einen Verstärker oder ein Pedal über den sauberen Bereich hinaus aussteuert, und die darauf reagiert, wie fest man spielt.
Overdub Technik: Eine neue Stimme über bereits aufgenommene Spuren aufnehmen und diese dabei mithören.

P

Palm Muting Gitarre: Die Handkante der Anschlagshand leicht nahe am Steg auf die Saiten legen, um einen straffen, perkussiven, gedämpften Klang zu erzeugen. In der Tabulatur mit P.M. markiert.
Panorama (Panning) Technik: Einen Klang im Stereo-Mix zwischen dem linken und dem rechten Lautsprecher positionieren.
Parallele Tonart Harmonie: Eine Dur- und eine Molltonart mit derselben Vorzeichnung, wie C-Dur und a-Moll. Die Tonika der Mollparallele ist die sechste Stufe der Dur-Tonleiter. Mehr erfahren →
Partitur Notation: Notierte Musik, die alle Stimmen eines Stücks zusammen zeigt, ein Notensystem (oder eine Gruppe von Systemen) pro Instrument oder Stimme.
Pause Notation: Ein Symbol für Stille von bestimmter Dauer. Jeder Notenwert hat eine passende Pause. Mehr erfahren →
Pentatonik Melodie: Eine fünftönige Tonleiter. Die Dur-Pentatonik besteht aus den Stufen 1 2 3 5 6 der Dur-Tonleiter; die Moll-Pentatonik aus 1 b3 4 5 b7 der Molltonleiter. Mehr erfahren →
Perdendosi Dynamik: Sich verlierend: allmählich bis zum Nichts verklingen.
Periode Form: Zwei Phrasen, die ein Paar bilden, ein Vordersatz (Frage) und ein Nachsatz (Antwort), wobei der zweite mit einer stärkeren Kadenz endet.
Pesante Ausdruck: Schwer, mit Gewicht auf jedem Ton.
Phrase Melodie: Ein musikalischer Satz: eine Passage mit dem Gefühl von Anfang und Ende, die meist mit einer Kadenz schließt. Phrasen sind oft vier oder acht Takte lang.
Più mosso Tempo: Bewegter: etwas schneller als das vorherige Tempo. Mehr erfahren →
Pianissimo Dynamik: Sehr leise. Geschrieben pp. Mehr erfahren →
Pianississimo Dynamik: Äußerst leise, leiser als Pianissimo. Geschrieben ppp. Mehr erfahren →
Piano (p) Dynamik: Leise. Geschrieben p. (Der Name des Instruments ist die Kurzform von Pianoforte, leise-laut.) Mehr erfahren →
Pikardische Terz Harmonie: Ein Stück in Moll mit einem Durakkord auf der Tonika statt des erwarteten Mollakkords beenden.
Pinch Harmonic Gitarre: Ein kreischendes Flageolett, das entsteht, wenn die Seite des Anschlagsdaumens die Saite direkt nach dem Anschlag des Plektrums streift. Häufig in Rock und Metal mit Verzerrung.
Pivotakkord Harmonie: Ein Akkord, der sowohl zur alten als auch zur neuen Tonart gehört und als sanfte Brücke bei einer Modulation dient.
Pizzicato Artikulation: Bei Streichinstrumenten das Zupfen der Saiten mit den Fingern statt des Bogens. Abgekürzt pizz.
Plagale Kadenz Harmonie: Eine Kadenz von der Subdominante zur Tonika (IV-I), oft „Amen“-Kadenz genannt. Mehr erfahren →
Plektrum Gitarre: Ein kleines flaches Stück Kunststoff oder anderen Materials, das in der Anschlagshand gehalten wird, um die Saiten anzuschlagen.
Plug-in Technik: Ein Software-Instrument oder -Effekt, das in einer DAW läuft, in Formaten wie VST, AU oder AAX.
Pocket Rhythmus: „In the Pocket“ spielen bedeutet, eng und beständig mit dem Groove zu verschmelzen, besonders der Bass mit dem Schlagzeug. Mehr erfahren →
Poco Tempo: Ein wenig. Verändert einen anderen Begriff, wie in poco rit. (ein wenig langsamer werden) oder poco più mosso (etwas schneller).
Poco a poco Tempo: Nach und nach: Die angegebene Veränderung (zum Beispiel Crescendo oder Accelerando) geschieht allmählich.
Polymetrik Rhythmus: Zwei oder mehr Taktarten gleichzeitig, zum Beispiel ein 3-schlägiges Muster, das gegen ein 4-schlägiges wiederholt wird, sodass die Stimmen erst nach 12 Schlägen wieder zusammentreffen.
Polyphonie Allgemein: Eine Satzart aus zwei oder mehr selbstständigen Melodielinien, die gleichzeitig erklingen.
Polyrhythmik Rhythmus: Zwei oder mehr gegensätzliche Rhythmen, die gleichzeitig gespielt werden, wie drei gegen zwei, bei denen die Gruppierungen nicht dieselbe Unterteilung teilen. Auch Kreuzrhythmus genannt.
Pop (Bass-Technik) Bass: Eine Basstechnik, bei der ein Finger unter eine Saite greift und sie wegzieht, sodass sie gegen die Bünde zurückschnappt; normalerweise zusammen mit Slap verwendet. Mehr erfahren →
Portamento Artikulation: Ein weiches, ausdrucksvolles Gleiten zwischen zwei Tönen, meist kurz, häufig im Gesang und im Streicherspiel.
Portato Artikulation: Zwischen Legato und Staccato: Die Töne sind sanft getrennt, aber weich gehalten. Durch Punkte oder Tenuto-Striche unter einem Bogen angezeigt; auch Mezzostaccato genannt.
Powerchord Harmonie: Ein Zweiton-Akkord aus Grundton und Quinte (oft mit hinzugefügter Oktave), geschrieben als C5. Er hat keine Terz und ist daher weder Dur noch Moll; ein Grundbaustein der Rockgitarre. Mehr erfahren →
Pre-Bend Gitarre: Eine Saite vor dem Anschlag auf den Zielton bendend ziehen und sie dann meist loslassen, sodass sie auf den tieferen Ton fällt.
Pre-Chorus Form: Ein kurzer Abschnitt zwischen Strophe und Refrain, der Vorfreude auf den Refrain aufbaut.
Prestissimo Tempo: So schnell wie möglich; die schnellste gebräuchliche Tempobezeichnung, über etwa 200 BPM. Mehr erfahren →
Presto Tempo: Sehr schnell, etwa 168–200 BPM. Mehr erfahren →
Prime (Einklang) Allgemein: Zwei oder mehr Spieler oder Stimmen, die dieselbe Tonhöhe spielen; auch das Intervall der reinen Prime (null Halbtöne). Mehr erfahren →
Pull-off Gitarre: Einen tieferen Ton auf derselben Saite erklingen lassen, indem der greifende Finger mit einem leichten seitlichen Zupfen von der Saite gezogen wird, ohne erneut anzuschlagen. In der Tabulatur mit P markiert. Mehr erfahren →
Puls Rhythmus: Der regelmäßige, wiederkehrende Strom von Schlägen, der der Musik zugrunde liegt und auch dann spürbar ist, wenn kein Ton gespielt wird. Mehr erfahren →
Punktierte Note Notation: Ein Punkt hinter einer Note oder Pause verlängert sie um die Hälfte ihres Wertes: Eine punktierte halbe Note dauert im 4/4-Takt drei Schläge. Ein zweiter Punkt (Doppelpunktierung) fügt ein weiteres Viertel des ursprünglichen Wertes hinzu. Mehr erfahren →
Punktierter Rhythmus Rhythmus: Ein Lang-kurz-Muster aus einer punktierten Note, gefolgt von einer kürzeren Note, etwa einer punktierten Achtel und einer Sechzehntel. Mehr erfahren →
Push (Vorwegnahme) Rhythmus: Einen Akkord oder Ton etwas vor der Zählzeit spielen, auf die er normalerweise fällt, typischerweise eine Achtel zu früh und übergebunden, was Vorwärtsdrang erzeugt.

Q

Quantisierung Technik: Aufgenommene MIDI-Noten oder Audio-Anschläge automatisch auf den nächsten Punkt eines rhythmischen Rasters verschieben, um das Timing zu straffen.
Quintenzirkel Harmonie: Ein Diagramm, das die zwölf Tonarten so anordnet, dass jede von ihren Nachbarn eine reine Quinte entfernt ist, und Vorzeichen sowie nah verwandte Tonarten auf einen Blick zeigt. Mehr erfahren →
Quintparallelen Harmonie: Zwei Stimmen, die sich in dieselbe Richtung bewegen und dabei eine reine Quinte auseinander bleiben. Im klassischen Satz vermieden, aber zentral im Powerchord-Rock. Mehr erfahren →

R

Raking Bass: Denselben zupfenden Finger für aufeinanderfolgende Töne verwenden, wenn man zur nächsttieferen (dickeren) Saite wechselt: Nach einem Aufstützschlag ist der Finger schon dort, was bei absteigenden Linien Bewegung spart.
Rallentando Tempo: Allmählich langsamer werden, oft mit dem Gefühl von Entspannung. Abgekürzt rall.; in der Praxis ähnlich wie Ritardando verwendet. Mehr erfahren →
Refrain Form: Der wiederholte Hauptteil eines Songs, meist mit jedes Mal gleichem Text und dem Hook. Im Jazz wird auch ein kompletter Durchgang durch die Form Chorus genannt.
Reine Quinte Allgemein: Das Intervall von sieben Halbtönen, etwa C nach G; nach der Oktave das konsonanteste Intervall und die Grundlage des Quintenzirkels. Mehr erfahren →
Relatives Gehör Allgemein: Die Fähigkeit, einen Ton anhand seiner Beziehung zu einem bekannten Referenzton zu erkennen. Sie kann von jedem durch Gehörbildung entwickelt werden. Mehr erfahren →
Reprise Form: Der Abschnitt der Sonatenform, der die Themen der Exposition zurückbringt, nun alle in der Grundtonart.
Reverb Instrumente: Ein Effekt, der die Reflexionen eines Raums, einer Halle oder einer Feder simuliert und ein Gefühl von Raum erzeugt.
Rhythmus Rhythmus: Das Muster aus langen und kurzen Klängen und Pausen in der Zeit. Mehr erfahren →
Rhythmusgruppe Allgemein: Die Instrumente, die das harmonische und rhythmische Fundament einer Band bilden, meist Schlagzeug, Bass, Gitarre und Keyboard.
Riff Melodie: Eine kurze wiederholte Phrase, oft auf Gitarre oder Bass, die das Rückgrat eines Songs bildet.
Rinforzando Dynamik: Verstärkend: eine plötzliche Betonung einiger Töne oder einer kurzen Phrase. Geschrieben rfz oder rf.
Risoluto Ausdruck: Entschlossen, kühn und bestimmt.
Ritardando Tempo: Allmählich langsamer werden. Abgekürzt rit. oder ritard. Mehr erfahren →
Ritenuto Tempo: Zurückgehalten: ein sofortiges (nicht allmähliches) Verlangsamen des Tempos. Abgekürzt riten. Mehr erfahren →
Rondo Form: Eine Form, in der ein Hauptthema (A) zwischen kontrastierenden Episoden wiederkehrt, wie in ABACA oder ABACABA.
Rubato Tempo: Flexibles Tempo: Der Ausführende beschleunigt und verlangsamt leicht aus Ausdrucksgründen, während der Gesamtpuls erhalten bleibt. Vom italienischen „tempo rubato“, gestohlene Zeit. Mehr erfahren →

S

Saitenlage Gitarre: Die Höhe der Saiten über den Bünden. Eine niedrige Saitenlage lässt sich leichter spielen, kann aber schnarren; eine hohe braucht mehr Fingerdruck.
Saitenreiter Gitarre: Der Teil des Stegs, auf dem die Saiten aufliegen; seine Position legt die Intonation fest und seine Höhe die Saitenlage.
Saitenstärke Gitarre: Die Dicke einer Saite, meist in Tausendstel Zoll angegeben. Dickere Saiten geben mehr Lautstärke und Spannung; dünnere lassen sich leichter benden.
Sampler Technik: Ein Instrument, das aufgenommene Klänge (Samples) wiedergibt, die Tasten oder Pads zugeordnet und oft in der Tonhöhe verschoben werden.
Sattel Gitarre: Das eingekerbte Teil am Kopfplattenende des Griffbretts, das die Saiten führt und ihre Höhe am ersten Bund festlegt.
Satz Form: Ein in sich geschlossener Abschnitt eines größeren Werks wie einer Sonate, Sinfonie oder Suite.
Scherzando Ausdruck: Spielerisch, scherzend.
Schlagzeug Instrumente: Ein Set aus Trommeln und Becken, von einer Person gespielt, meist aus Bassdrum (Kick), Snare, Toms, Hi-Hat sowie Crash- und Ride-Becken.
Sechzehntelnote Rhythmus: Eine ausgefüllte Note mit zwei Fähnchen oder Balken, die ein Viertel einer Viertelnote dauert. Mehr erfahren →
Segno Notation: Das Zeichen (ein stilisiertes S mit Schrägstrich und zwei Punkten), das die Stelle markiert, zu der bei einer D.S.-Anweisung zurückgesprungen wird.
Semplice Ausdruck: Schlicht, ohne zusätzliche Verzierung oder übertriebenen Ausdruck.
Sempre Ausdruck: Immer, durchgehend, wie in sempre legato oder sempre forte.
Septakkord Harmonie: Ein Dreiklang mit hinzugefügter Septime über dem Grundton. Haupttypen: Major-Septakkord, Dominantseptakkord, Moll-Septakkord, halbverminderter (m7b5) und verminderter Septakkord. Mehr erfahren →
Sequencer Technik: Ein Gerät oder eine Software, die Folgen von Noten oder Ereignissen aufnimmt, bearbeitet und wiedergibt, meist als MIDI.
Sequenz Melodie: Die Wiederholung eines melodischen oder harmonischen Musters auf einer höheren oder tieferen Tonhöhe. Mehr erfahren →
Sforzando Dynamik: Ein plötzlicher starker Akzent auf einer einzelnen Note oder einem Akkord. Geschrieben sfz oder sf; sforzato bedeutet dasselbe. Mehr erfahren →
Shell-Voicing Harmonie: Eine minimale Lage, die nur Grundton, Terz und Septime verwendet, welche die Akkordqualität bestimmen. Weit verbreitet beim Jazz-Comping.
Shuffle Rhythmus: Ein Groove auf Basis eines triolischen Lang-kurz-Achtelmusters, häufig in Blues und Rock; eng mit Swing verwandt.
Simile Notation: Auf dieselbe Weise fortfahren: die eben gezeigte Artikulation, Pedalisierung oder das Muster weiterverwenden, ohne dass es erneut ausgeschrieben wird.
Sinfonie Form: Ein ausgedehntes Werk für Orchester, typischerweise in vier Sätzen.
Singlecoil-Tonabnehmer Gitarre: Ein Tonabnehmer mit einer Drahtspule, der einen hellen, klaren Klang liefert, aber anfällig für elektrisches Brummen ist.
Slap Bass: Eine Basstechnik, bei der die Seite des Daumens die Saite gegen die letzten Bünde schlägt und so einen perkussiven, hellen Anschlag erzeugt. Meist mit Pop kombiniert. Mehr erfahren →
Slash-Akkord Harmonie: Ein Akkordsymbol wie C/E oder D/Fis: Der Buchstabe vor dem Schrägstrich ist der Akkord, der danach der Basston. Verwendet für Umkehrungen und wandernde Basslinien. Mehr erfahren →
Slide Gitarre: Einen greifenden Finger entlang der Saite von einem Bund zum anderen bewegen, während sie weiterklingt. In der Tabulatur mit einem Schrägstrich oder S markiert. Mehr erfahren →
Smorzando Dynamik: Verlöschend: allmählich leiser und langsamer, wie ein erlöschender Klang.
Solmisation (Solfège) Melodie: Ein System von Silben für die Tonleiterstufen: do re mi fa sol la si (oder ti). Beim beweglichen Do ist do immer die Tonika; beim festen Do (in vielen Ländern üblich) ist do immer C. Mehr erfahren →
Solo Ausdruck: Eine Passage, die von einem Spieler oder Sänger aufgeführt wird, oder eine hervorgehobene Passage für ein Instrument mit Begleitung.
Sonate Form: Ein Instrumentalwerk, meist in mehreren Sätzen, für ein Soloinstrument oder ein Soloinstrument mit Klavier.
Sonatenform Form: Die Hauptform der ersten Sätze der Klassik: eine Exposition, die zwei Tonartenbereiche vorstellt, eine Durchführung, die das Material erkundet, und eine Reprise, die beide Themen in der Grundtonart wiederholt.
Sostenuto Ausdruck: Getragen: die Töne in voller Länge halten, oft mit leichter Verbreiterung des Tempos.
Sotto voce Ausdruck: Unter der Stimme: in gedämpftem, verhaltenem Ton.
Spannung Harmonie: Das Gefühl von Instabilität, das die Musik weitertreiben will, erzeugt durch Dissonanz oder die Dominante; auch ein Name für Akkorderweiterungen wie 9, 11 und 13.
Spiccato Artikulation: Eine Bogentechnik, bei der der Bogen leicht von der Saite abspringt und kurze, klare Töne erzeugt.
Sprung Melodie: Melodische Bewegung um ein Intervall, das größer als ein Schritt ist, wie eine Terz oder mehr. Auch disjunkte Bewegung genannt. Mehr erfahren →
Staccatissimo Artikulation: Sehr kurz und abgesetzt, kürzer als Staccato. Durch einen kleinen Keil oder senkrechten Strich über oder unter dem Notenkopf angezeigt.
Staccato Artikulation: Abgesetzt: Die Note wird kürzer als ihr notierter Wert gespielt, sodass vor der nächsten eine kleine Stille bleibt. Durch einen Punkt über oder unter dem Notenkopf angezeigt.
Standardstimmung Gitarre: Die übliche Gitarrenstimmung, von der tiefsten bis zur höchsten Saite: E A D G H E. Mehr erfahren →
Stem (Audio) Technik: In der Produktion ein Submix verwandter Spuren (etwa alle Drums oder alle Vocals), der als eine Audiodatei exportiert wird.
Stimmführung Harmonie: Die Art, wie sich die einzelnen Töne aufeinanderfolgender Akkorde von einem zum nächsten bewegen. Gute Stimmführung bevorzugt kleine Schritte und gemeinsame Töne für weiche Verbindungen.
Stimmgerät Instrumente: Ein Gerät oder eine App, die die Tonhöhe eines Tons erkennt und anzeigt, ob er zu hoch, zu tief oder sauber gestimmt ist. Mehr erfahren →
Stimmung Allgemein: Ein Instrument so einstellen, dass seine Töne zu einer Referenztonhöhe passen, oder die Menge der Tonhöhen, auf die seine leeren Saiten eingestellt sind. Mehr erfahren →
String Skipping Gitarre: Passagen spielen, die über eine oder mehrere Saiten springen und weitere Intervalle erzeugen als tonleiterbasierte Linien. Mehr erfahren →
Stringendo Tempo: Drängend: allmählich schneller werden, meist mit wachsender Intensität auf einen Höhepunkt zu. Mehr erfahren →
Strophe Form: Ein Songabschnitt, der meist dieselbe Musik behält, aber jedes Mal einen anderen Text hat und die Geschichte erzählt.
Strophenform Form: Eine Songform, in der dieselbe Musik für jede Textstrophe wiederholt wird (AAA).
Strumming Gitarre: Mit einem Plektrum oder den Fingern in Ab- und Aufschlägen über mehrere Saiten streichen, um Akkorde rhythmisch zu spielen.
Stufenanalyse (römische Ziffern) Notation: Akkorde nach der Tonleiterstufe ihres Grundtons bezeichnen, etwa I, IV, V (Großbuchstaben für Dur, Kleinbuchstaben für Moll), sodass Akkordfolgen unabhängig von der Tonart beschrieben werden können. Mehr erfahren →
Stufenschritt Melodie: Melodische Bewegung zum benachbarten Ton der Tonleiter (ein Halbton- oder Ganztonschritt). Stufenweise Bewegung wird auch konjunkte Bewegung genannt. Mehr erfahren →
Subdominante Harmonie: Die vierte Stufe der Tonleiter und der darauf gebaute Akkord (IV in Dur). Sie bewegt sich typischerweise von der Tonika weg zur Dominante hin. Mehr erfahren →
Subito Dynamik: Plötzlich, sofort. Meist mit Dynamikangaben verwendet, wie in subito piano (plötzlich leise). Mehr erfahren →
Submediante Harmonie: Die sechste Stufe der Tonleiter und der darauf gebaute Akkord (vi in Dur). Mehr erfahren →
Subtonika Harmonie: Die siebte Stufe der natürlichen Molltonleiter, einen Ganzton unter der Tonika; ihr fehlt der starke Zug des Leittons. Mehr erfahren →
Suite Form: Eine Folge von Instrumentalstücken, oft Tänzen, die nacheinander gespielt werden sollen.
Supertonika Harmonie: Die zweite Stufe der Tonleiter und der darauf gebaute Akkord (ii in Dur). Mehr erfahren →
Sus-Akkord Harmonie: Ein Akkord, in dem die Terz durch die Sekunde (sus2) oder die Quarte (sus4) ersetzt ist und einen offenen, unaufgelösten Klang ergibt. Mehr erfahren →
Sweep Picking Gitarre: Das Plektrum in einer fließenden Bewegung über mehrere benachbarte Saiten ziehen und dabei einen Ton pro Saite spielen, typischerweise für schnelle Arpeggien.
Swing Rhythmus: Ein rhythmisches Feeling, bei dem Achtelpaare lang-kurz gespielt werden, etwa wie die erste und dritte Note einer Triole. Zentral für Jazz und Blues.
Synkope Rhythmus: Noten betonen, die neben der Zählzeit oder auf schwachen Zählzeiten liegen, oder über starke Zählzeiten binden, sodass das erwartete Akzentmuster verschoben wird. Mehr erfahren →
Synthesizer Technik: Ein elektronisches Instrument, das Klang aus Oszillatoren erzeugt und ihn mit Filtern, Hüllkurven und Modulation formt.

T

Tabulatur Notation: Ein Notationssystem für Bundinstrumente: Jede Linie ist eine Saite und jede Zahl der zu spielende Bund. Meist Tab abgekürzt; sie zeigt, wo gespielt wird, aber oft nicht den Rhythmus. Mehr erfahren →
Takt Notation: Ein Abschnitt der Musik zwischen zwei Taktstrichen, der die durch die Taktart festgelegte Anzahl von Zählzeiten enthält. Mehr erfahren →
Taktart Notation: Die zwei übereinanderstehenden Zahlen am Anfang eines Stücks: Die obere gibt an, wie viele Zählzeiten in jedem Takt sind, die untere, welcher Notenwert einen Schlag bekommt (4 = Viertelnote, 8 = Achtelnote). Mehr erfahren →
Taktstrich Notation: Eine senkrechte Linie durch das Notensystem, die die Musik in Takte teilt. Mehr erfahren →
Tapping Gitarre: Töne mit den Fingern der Anschlagshand auf das Griffbrett hämmern, meist kombiniert mit Hammer-ons und Pull-offs der Greifhand, was schnelle Linien mit weiten Intervallen erlaubt.
Tap-Tempo Technik: Eine Funktion, die das Tempo eines Metronoms, Delays oder Geräts nach der Geschwindigkeit einstellt, mit der du auf eine Taste tippst. Mehr erfahren →
Tempo Tempo: Die Geschwindigkeit des zugrunde liegenden Schlags eines Stücks, meist als italienisches Wort, als Metronomangabe in BPM oder als beides angegeben. Mehr erfahren →
Tempo giusto Tempo: In strengem, genauem Zeitmaß oder im passenden Tempo für den Stil des Stücks.
Tempo primo Tempo: Rückkehr zum ursprünglichen Tempo des Stücks oder Abschnitts, nachdem ein anderes Tempo verwendet wurde. Oft als Tempo I geschrieben. Mehr erfahren →
Tenorschlüssel Notation: Ein C-Schlüssel, der auf der vierten Linie von unten zentriert ist und sie als eingestrichenes C kennzeichnet. Verwendet für höhere Passagen bei Cello, Fagott und Posaune. Mehr erfahren →
Tenuto Artikulation: Gehalten: die Note in vollem Wert und oft mit leichter Betonung spielen. Durch einen kurzen waagerechten Strich über oder unter dem Notenkopf angezeigt.
Tessitura Melodie: Der Teil des Tonumfangs, in dem die meisten Töne einer Melodie oder Gesangsstimme liegen und in dem eine Stimme sich am wohlsten fühlt.
Textur Allgemein: Wie melodische und harmonische Schichten in der Musik kombiniert werden, beschrieben als monophon, homophon oder polyphon sowie als dünn oder dicht.
Thema mit Variationen Form: Eine Form, die ein Thema vorstellt und es dann mehrmals mit Veränderungen in Melodie, Harmonie, Rhythmus oder Charakter wiederholt.
Tonabnehmer Gitarre: Ein Bauteil unter den Saiten einer E-Gitarre oder eines E-Basses, das die Saitenschwingungen in ein elektrisches Signal für den Verstärker umwandelt.
Tonart Harmonie: Das tonale Zentrum eines Stücks zusammen mit der darauf aufgebauten Tonleiter, zum Beispiel G-Dur oder e-Moll. Mehr erfahren →
Tonhöhe Allgemein: Wie hoch oder tief ein Klang ist, bestimmt durch die Frequenz seiner Schwingung. Mehr erfahren →
Tonika Harmonie: Die erste Stufe der Tonleiter und der Grundton oder Grundakkord (I) einer Tonart, wo die Musik zur Ruhe kommt. Mehr erfahren →
Tonikalisierung Harmonie: Einen anderen Akkord als die Tonika kurz als vorübergehende Tonika behandeln, meist mit eigener Zwischendominante, ohne vollständig zu modulieren.
Tonleiter Melodie: Eine Menge von Tönen, in auf- oder absteigender Tonhöhenreihenfolge angeordnet und durch ihr Intervallmuster definiert. Mehr erfahren →
Tonleiterlage Gitarre: Ein Griffmuster, das eine Tonleiter innerhalb einer Spanne von etwa vier oder fünf Bünden abdeckt, auch Box-Form genannt; mehrere Lagen zusammen decken den ganzen Hals ab. Mehr erfahren →
Tonleiterstufe Melodie: Die Position eines Tons innerhalb einer Tonleiter, von der Tonika (1) aufwärts nummeriert; auch Tonika, Supertonika, Mediante und so weiter genannt. Mehr erfahren →
Tonumfang Melodie: Die Spanne vom tiefsten bis zum höchsten Ton einer Melodie, Stimme oder eines Instruments.
Tote Note Gitarre: Ein perkussiver Klang ohne Tonhöhe, erzeugt durch das Anschlagen einer Saite, die die Greifhand berührt, aber nicht herunterdrückt. In der Tabulatur als x dargestellt. Mehr erfahren →
Tranquillo Ausdruck: Ruhig, still, friedlich.
Transponierendes Instrument Instrumente: Ein Instrument, dessen notierte Töne vom klingenden Ton abweichen, zum Beispiel B-Trompete oder B-Klarinette (klingen eine große Sekunde tiefer) und Gitarre (klingt eine Oktave tiefer). Mehr erfahren →
Transposition Melodie: Musik nach oben oder unten auf eine andere Tonhöhenlage oder Tonart verschieben, wobei alle Intervalle gleich bleiben. Mehr erfahren →
Travis Picking Gitarre: Ein Fingerpicking-Muster, bei dem der Daumen auf der Zählzeit zwischen Basssaiten wechselt, während die Finger Melodie- oder synkopierte Töne auf den hohen Saiten spielen.
Tremolo Artikulation: Eine schnelle Wiederholung eines Tons oder ein schneller Wechsel zwischen zwei Tönen, angezeigt durch Striche durch den Notenhals. Bei der E-Gitarre bezeichnet das Wort auch einen Effekt, der die Lautstärke schnell variiert.
Tremolohebel Gitarre: Ein Hebel an einem beweglichen Steg, mit dem der Spieler die Tonhöhe der Saiten absenken (und bei manchen Bauarten anheben) kann. Auch Whammy Bar oder Vibratohebel genannt.
Triller Notation: Ein schneller Wechsel zwischen einer notierten Note und der Note darüber, mit tr markiert. Auf der Gitarre wird er mit wiederholten Hammer-ons und Pull-offs gespielt.
Triole Rhythmus: Drei Noten, die in der Zeit gespielt werden, die normalerweise zwei gleiche Werte brauchen, mit einer 3 markiert. Achteltriolen teilen eine Viertelnoten-Zählzeit in drei gleiche Teile. Mehr erfahren →
Tritonus Harmonie: Das Intervall aus drei Ganztönen (sechs Halbtöne), eine übermäßige Quarte oder verminderte Quinte. Er teilt die Oktave genau in der Mitte und ist der Kern der Spannung des Dominantseptakkords. Mehr erfahren →
Tritonus-Substitution Harmonie: Einen Dominantseptakkord durch den Dominantseptakkord im Tritonusabstand ersetzen (zum Beispiel Des7 statt G7). Beide teilen denselben Tritonus, und der Ersatz erzeugt eine chromatische Basslinie zur Tonika. Mehr erfahren →
Trugschluss Harmonie: Eine Kadenz, in der die Dominante zu einem anderen Akkord als der Tonika geht, meist zu vi, und so das Ohr überrascht. Mehr erfahren →
Turnaround Harmonie: Eine kurze Akkordfolge am Ende eines Abschnitts, die zum Anfang zurückführt, etwa I-vi-ii-V oder die letzten zwei Takte eines Blues.
Tutti Ausdruck: Alle: Das ganze Ensemble spielt, im Gegensatz zu einem Solisten oder einer Gruppe allein.

U

Übermäßiger Akkord Harmonie: Ein Dreiklang mit großer Terz und übermäßiger Quinte über dem Grundton (zum Beispiel C-E-Gis); er teilt die Oktave in drei gleiche große Terzen. Mehr erfahren →
Übermäßiger Sextakkord Harmonie: Ein Subdominantakkord mit dem Intervall einer übermäßigen Sexte, das sich nach außen zur Oktave auf der Dominante erweitert. Gängige Typen sind der italienische, der französische und der deutsche Sextakkord.
Ukulele Instrumente: Ein kleines vierseitiges Instrument, meist in G C E A gestimmt, wobei das G eine Oktave höher liegt als an der erwarteten tiefsten Stelle (Re-entrant-Stimmung). Mehr erfahren →
Umkehrung Harmonie: Ein Akkord, bei dem ein anderer Ton als der Grundton im Bass liegt. Die erste Umkehrung hat die Terz im Bass, die zweite die Quinte, die dritte die Septime. Mehr erfahren →
Unregelmäßige Taktart Rhythmus: Eine Taktart mit ungeraden Zählzeiten oder ungleichmäßigen Zählzeitgruppen, etwa 5/4 oder 7/8 (oft als 2+2+3 empfunden). Auch asymmetrische Taktart genannt. Mehr erfahren →
Unterteilung Rhythmus: Die Zählzeit in kleinere gleiche Teile (Achtel, Triolen, Sechzehntel) teilen und sie beim Spielen fühlen, was das Timing präziser macht. Mehr erfahren →
Upbeat Rhythmus: Die Zählzeit oder der Teil einer Zählzeit direkt vor einem Downbeat, besonders die letzte Zählzeit eines Taktes. Ein Upbeat, der ein Stück beginnt, heißt Auftakt. Mehr erfahren →

V

Vamp Form: Ein kurzes wiederholtes Akkordmuster oder ein Groove, der bis zu einem Einsatzzeichen gespielt wird, oft unter einem Solo oder einem Intro.
Velocity Technik: In MIDI ein Wert von 0 bis 127, der aufzeichnet, wie fest eine Note gespielt wurde, und meist Lautstärke und Klang steuert.
Verminderte Tonleiter Melodie: Eine symmetrische achttönige Tonleiter aus abwechselnden Ganz- und Halbtonschritten (Ganzton-Halbton) oder Halb- und Ganztonschritten (Halbton-Ganzton, verwendet über Dominant-7b9-Akkorden). Mehr erfahren →
Verminderter Akkord Harmonie: Ein Dreiklang mit kleiner Terz und verminderter Quinte über dem Grundton (zum Beispiel H-D-F); gespannt und instabil. Mehr erfahren →
Verminderter Septakkord Harmonie: Ein verminderter Dreiklang mit verminderter Septime, vollständig aus übereinandergeschichteten kleinen Terzen aufgebaut (zum Beispiel H-D-F-As). Er ist symmetrisch und wiederholt sich alle drei Bünde. Mehr erfahren →
Versetzungszeichen Notation: Ein Kreuz, B oder Auflösungszeichen vor einer Note, die nicht zur Tonart gehört. Es gilt für diese Tonhöhe bis zum Ende des Taktes. Mehr erfahren →
Verstärker Instrumente: Ein Gerät, das das elektrische Signal eines Instruments laut genug macht, um einen Lautsprecher anzusteuern; Gitarrenverstärker formen außerdem den Klang und können Verzerrung hinzufügen.
Verzierung Melodie: Eine Ausschmückung einer Melodienote, wie ein Triller, Mordent, Doppelschlag oder Vorschlag.
Vibrato Gitarre: Ein regelmäßiges, leichtes Schwanken der Tonhöhe, das Ausdruck und Sustain verleiht. Gitarristen erzeugen es, indem sie die Saite wiederholt ein kleines Stück bendend ziehen; auch Sänger und Streicher nutzen es.
Vierertakt Rhythmus: Taktart mit vier Zählzeiten pro Takt, wie 4/4 oder 12/8. Mehr erfahren →
Viertelnote Rhythmus: Eine ausgefüllte Note mit Hals, die im 4/4-Takt einen Schlag dauert. Mehr erfahren →
Violinschlüssel Notation: Der G-Schlüssel: Seine Schnecke umschließt die zweite Linie von unten und kennzeichnet sie als das G über dem eingestrichenen C. Verwendet für höhere Instrumente und Stimmen sowie für Gitarre (klingt eine Oktave tiefer). Mehr erfahren →
Vivace Tempo: Lebhaft und schnell, etwa 156–176 BPM. Mehr erfahren →
Vivacissimo Tempo: Sehr schnell und sehr lebhaft, schneller als Vivace, etwa 172–176 BPM. Mehr erfahren →
Voicing Harmonie: Die konkrete Anordnung der Töne eines Akkords: welche Töne enthalten sind, ihre Oktavlage und ihre Reihenfolge von unten nach oben. Mehr erfahren →
Vom-Blatt-Spiel Allgemein: Notierte Musik beim ersten Sehen ohne vorheriges Üben aufführen. Mehr erfahren →
Vorhalt Melodie: Ein Ton, der vom vorherigen Akkord in einen neuen Akkord gehalten wird, wo er dissonant ist, und dann stufenweise abwärts aufgelöst wird.
Vorschlag Notation: Eine kleine Verzierungsnote, die vor einer Hauptnote gedruckt wird; sie braucht sehr wenig Zeit und wird im Rhythmus des Taktes nicht mitgezählt.
Vorzeichnung Notation: Die Gruppe von Kreuzen oder Bs, die nach dem Schlüssel steht und für jedes Vorkommen dieser Töne gilt; sie zeigt die Tonart des Stücks an. Mehr erfahren →

W

Wah-Wah Instrumente: Ein Pedaleffekt, der einen Filter auf und ab fährt, während du das Pedal wippst, und einen vokalähnlichen „Wah“-Klang erzeugt.
Walking Bass Bass: Eine Basslinie aus gleichmäßigen Viertelnoten, die die Akkorde mit Akkordtönen, Tonleitertönen und chromatischen Annäherungstönen umreißt. Standard in Jazz und Blues. Mehr erfahren →
Warnvorzeichen Notation: Ein Vorzeichen, das nicht unbedingt erforderlich ist, aber als Erinnerung gedruckt wird, oft in Klammern, zum Beispiel nach einem Taktstrich, der ein früheres Versetzungszeichen aufhebt.
Wechselnote Melodie: Ein akkordfremder Ton eine Stufe über oder unter einem Akkordton, der diesen Akkordton verlässt und zu ihm zurückkehrt.
Wechselschlag Gitarre: Anschlagtechnik, bei der Abschläge und Aufschläge streng abwechseln, unabhängig von Saitenwechseln. Mehr erfahren →
Weite Lage Harmonie: Eine Lage, in der die Akkordtöne über mehr als eine Oktave verteilt sind und einen breiteren, geräumigeren Klang ergeben.
Wiederholungszeichen Notation: Ein Doppelstrich mit zwei Punkten, der eine Passage markiert, die noch einmal gespielt wird. Musik zwischen einander zugewandten Wiederholungszeichen wird wiederholt; bei nur einem schließenden Zeichen wird vom Anfang wiederholt.
Wissenschaftliche Tonhöhennotation Notation: Ein Benennungssystem, das dem Buchstabennamen eine Oktavzahl hinzufügt, etwa A4 (440 Hz) oder C4 (eingestrichenes C). Die Zahl steigt bei jedem C. Mehr erfahren →

Z

Zählzeit Rhythmus: Der gleichmäßige Puls, zu dem du mit dem Fuß klopfst; die Grundeinheit der Zeit in der Musik. Mehr erfahren →
Zäsur Notation: Zwei schräge Striche (oft „Eisenbahnschienen“ genannt), die eine vollständige Pause in der Musik anzeigen, bevor es weitergeht.
Zusammengesetzte Taktart Rhythmus: Eine Taktart, in der sich jede Zählzeit natürlich in drei gleiche Teile teilt, etwa 6/8 (zwei punktierte Viertel als Zählzeiten), 9/8 und 12/8. Mehr erfahren →
Zweiertakt Rhythmus: Taktart mit zwei Zählzeiten pro Takt, etwa 2/4, 2/2 oder 6/8. Mehr erfahren →
Zwei-Finger-Anschlag Bass: Die standardmäßige Fingerstyle-Basstechnik, bei der Zeige- und Mittelfinger beim Zupfen der Saiten abwechseln. Mehr erfahren →
Zweiteilige Form Form: Eine zweiteilige Struktur, AB, bei der oft jeder Teil wiederholt wird (AABB).
Zwischendominante Harmonie: Ein Dominantakkord, der sich zu einem leitereigenen Akkord außer der Tonika auflöst. Geschrieben V/x, zum Beispiel V/V (D7, das in C-Dur nach G geht). Mehr erfahren →
Zwischenspiel Form: Eine instrumentale Passage zwischen Abschnitten eines Songs oder zwischen größeren Werken.