free-music-sheets.com

Уроки · Начальный

Популярные аккордовые последовательности и как их использовать

Десять последовательностей, на которых построено бесчисленное множество песен, как играть их в любой тональности и как придумывать свои.

Зачем учить аккордовые последовательности?

Аккордовая последовательность — это ряд аккордов, который повторяется или движется к цели. Удивительно небольшое число последовательностей лежит в основе огромной доли поп-, рок-, фолк-, блюзовой и джазовой музыки. Когда вы знаете их по римским цифрам, а не по названиям аккордов, вы можете играть их в любой тональности, узнавать на слух и использовать как отправную точку для собственных песен.

Римские цифры описывают каждый аккорд по его положению в тональности. В мажорной тональности аккорды такие:

СтупеньIiiiiiIVVvivii°
До мажорCDmEmFGAmB°
Соль мажорGAmBmCDEmF#°

Заглавная цифра означает мажорный аккорд, строчная — минорный, ° — уменьшённый. В тональности натурального минора схема такая: i ii° III iv v VI VII (в ля миноре: Am B° C Dm Em F G). Если это для вас ново, сначала прочитайте про диатоническую гармонию.

Основные последовательности в мажоре

I–IV–V

Основа фолка, кантри, рок-н-ролла и блюза. Три мажорных аккорда, построенных на самых сильных ступенях гаммы. В до мажоре: C – F – G. В соль мажоре: G – C – D. Окончание на V оставляет музыку открытой; добавление заключительной I закрывает её.

I–IV–V–I в соль мажоре

  1. IG
  2. IVC
  3. VD
  4. IG

I–V–vi–IV

Вероятно, самый используемый четырёхаккордовый цикл в современной поп-музыке. В до мажоре: C – G – Am – F. Аккорд vi добавляет оттенок меланхолии, а цикл никогда полностью не успокаивается, потому что IV ведёт прямо обратно к I.

I–V–vi–IV в до мажоре

  1. IC
  2. VG
  3. viAm
  4. IVF

vi–IV–I–V

Те же четыре аккорда, что и выше, но начиная с vi: Am – F – C – G. Начало с минорного аккорда делает цикл более серьёзным, почти как будто он в ля миноре. Это показывает важную идею: порядок и точка старта цикла меняют его настроение.

I–vi–IV–V

Классическая последовательность «ду-воп» из баллад 1950-х: C – Am – F – G. Каждый аккорд имеет общие звуки со следующим, поэтому она движется очень плавно. Распространённый вариант заменяет IV на ii: C – Am – Dm – G (I–vi–ii–V), которая уже является квинтовой последовательностью.

ii–V–I

Ядро джазовой гармонии: Dm7 – G7 – Cmaj7 в до мажоре. Басы движутся нисходящими квинтами (ре — соль — до), а септимы каждого аккорда разрешаются вниз на ступень в следующий. Джазовые стандарты связывают цепочки ii–V–I через многие тональности.

ii–V–I в до мажоре: Dm7, G7, Cmaj7

  1. ii7Dm7
  2. V7G7
  3. Imaj7Cmaj7

I–bVII–IV

Любимая рок-последовательность, заимствующая аккорд из-за пределов тональности: в до мажоре C – Bb – F. Аккорд bVII (Bb) происходит из миксолидийского лада от до, поэтому последовательность звучит блюзово и открыто, а не строго «мажорно». В ре мажоре это D – C – G, которая очень удобно ложится на гитару.

Последовательности в миноре

i–iv–v

Минорная версия I–IV–V: Am – Dm – Em в ля миноре. С минорной v она звучит ладово и мягко; замена Em на E (мажорная V, из гармонического минора) даёт гораздо более сильное тяготение обратно к Am.

i–VII–VI–V (андалусская каденция)

Нисходящая линия баса ля – соль – фа – ми под аккордами Am – G – F – E. Последний аккорд мажорный (E, с соль-диезом), что создаёт характерный испанский, фламенкоподобный колорит. Её часто зацикливают, каждый раз возвращаясь к Am.

Андалусская последовательность в ля миноре: Am, G, F, E

  1. iAm
  2. VIIG
  3. VIF
  4. VE

12-тактовый блюз

12-тактовый блюз — это форма, а не просто аккордовый цикл. В ля мажоре, с доминантсептаккордами:

Такты 1–4Такты 5–8Такты 9–12
A7 – A7 – A7 – A7D7 – D7 – A7 – A7E7 – D7 – A7 – E7

В римских цифрах: I7 I7 I7 I7 | IV7 IV7 I7 I7 | V7 IV7 I7 V7. Последний V7 — это турнараунд (turnaround), возвращающий вас в начало. Распространённый вариант — быстрая смена (quick change): сыграть IV7 во 2-м такте (A7 – D7 – A7 – A7). О гаммах, подходящих для игры поверх, см. пентатоника и блюзовые гаммы.

Квинтовые последовательности

Квинтовая последовательность движет басы нисходящими квинтами, следуя по квинтовому кругу против часовой стрелки. Нисходящие квинты — самое сильное движение басов в тональной музыке, поэтому ii–V–I работает так хорошо. Более длинные цепочки включают:

  • vi–ii–V–I: Am – Dm – G – C
  • iii–vi–ii–V–I: Em – Am – Dm – G – C
  • I–IV–vii°–iii–vi–ii–V–I: полный диатонический круг, C – F – B° – Em – Am – Dm – G – C

В последнем примере переход от F к B° — это уменьшённая квинта вместо чистой, что удерживает каждый аккорд внутри тональности.

Последовательности на басу

Бас обычно играет тонику каждого аккорда на первую долю, так что басовая линия — это и есть движение тоник последовательности. В поп- и рок-музыке схема «тоника–квинта» с подходящей нотой перед следующим аккордом не даёт петле остановиться:

I–V–vi–IV в до мажоре с басовой линией «тоника–квинта»

  1. IC
  2. VG
  3. viAm
  4. IVF

Басовая линия: тоника, квинта, октава и подходящая нота

В джазе и блюзе бас «ходит» по ноте на долю и соединяет аккорды шагом или полутоном. Последовательности с падающей квинтой, такие как ii–V–I, идеальны для «хождения»: каждая следующая тоника — короткий шаг от предыдущей:

vi–ii–V–I в до мажоре с «ходящей» басовой линией

  1. viAm
  2. iiDm
  3. VG
  4. IC

Ходящая басовая линия

Учитесь строить собственные линии в уроках басовые линии на последовательностях и ходящий бас.

Как транспонировать последовательность

Поскольку римские цифры относительны тональности, транспонирование сводится к перестроению аккордов на новой гамме:

  1. Запишите мажорную гамму новой тональности (для ми мажора: ми фа-диез соль-диез ля си до-диез ре-диез).
  2. Пронумеруйте звуки от 1 до 7.
  3. Постройте каждый аккорд с тем же качеством, что и раньше: I, IV, V мажорные; ii, iii, vi минорные; vii° уменьшённый.
ПоследовательностьCGDAE
I–IV–VC F GG C DD G AA D EE A B
I–V–vi–IVC G Am FG D Em CD A Bm GA E F#m DE B C#m A
ii–V–IDm G CAm D GEm A DBm E AF#m B E

Гитаристы могут также сохранить те же формы и использовать каподастр: I–V–vi–IV с аккордами формы G (G D Em C) и каподастром на 2-м ладу звучит в ля мажоре. Транспонер выполняет оба расчёта за вас, а урок о транспонировании и каподастре подробно объясняет метод.

Как создавать собственные последовательности

Используйте эти простые правила как отправную точку, а затем доверьтесь слуху:

  • Начинайте и заканчивайте на I (или i), если хотите устойчивого, завершённого звучания. Начинайте на vi или IV, если хотите чего-то более беспокойного.
  • V стремится к I. Ставьте V в конец фразы, чтобы создать напряжение, которое разрешит следующая фраза.
  • Аккорды с общими звуками связываются плавно. I имеет два общих звука с iii и с vi; IV имеет два общих звука с ii и с vi. Замена одного другим (I–vi–IV–V вместо I–I–IV–V) — самый простой способ разнообразить последовательность.
  • Позаимствуйте один аккорд. Один аккорд из одноимённого минора (iv, bVI, bVII) мгновенно добавляет колорит песне в мажоре: попробуйте C – Am – Fm – C.
  • Меняйте ритм, а не только аккорды. Два такта I и по половине такта IV и V звучат совсем иначе, чем четыре равных такта.
  • Используйте линию баса. Нисходящий бас (C – C/B – Am – Am/G – F) может связать аккорды, которые иначе казались бы несвязанными.

Практика

  1. Сыграйте каждую последовательность из этого урока в до, соль и ре мажоре по одной минуте, считая по четыре доли на аккорд. Используйте метроном в темпе 70 BPM.
  2. Зациклите I–V–vi–IV и vi–IV–I–V в проигрывателе последовательностей и опишите одним словом, как звучит каждая.
  3. Сыграйте полный 12-тактовый блюз в ля и ми мажоре, сначала без быстрой смены, потом с ней.
  4. Транспонируйте ii–V–I во все двенадцать тональностей по квинтовому кругу.
  5. Напишите две собственные последовательности на таблице открытых аккордов или на пустых аккордовых диаграммах, затем проверьте с помощью определителя тональности, каким тональностям они подходят.

Связанные уроки: каденции, трезвучия, септаккорды, пентатоника и блюзовые гаммы и 12-недельный курс теории. Басисты могут отрабатывать уокинг на ii–V–I с помощью упражнения на уокинг-бас.